<投石斋散记>章节二 献羽（音乐补充）

一、柴一

推荐试听：Piano Concerto No. 1 in B flat minor Op.23: Allegro non troppo e molto maestoso - Allegro con spirito

链接地址：https://music.163.com/#/song?id=26678442（小泽征尔-瓦罗多斯版）

https://music.163.com/#/song?id=22486355（切利比达克-巴伦博伊姆版）

https://music.163.com/#/song?id=3541231（卡拉扬-里赫特版）

https://music.163.com/#/song?id=22605255（马泽尔-里赫特/吉列尔斯版）

https://music.163.com/#/song?id=28106814（卡拉扬-基辛版）

https://music.163.com/#/song?id=1060892（鲁宾斯坦版）

附加说明：我尝试了许多遍，试图针对开头部分想出一个除了“红花”，“海浪”，“建国大业”，“历史长河”之外的意象。结果失败了，历史印象这种东西真是根深蒂固。但到了3'35"之后，由于寡被用为背景音乐，亲自听时的想象力就自由许多了。像一只鱼，扎了三分多钟的猛子终于从骇浪游进了一处相对平静的区域。因为海面上下了骤雨，这条鱼就不断下潜，来到了一个梦幻水下城。眼前是一处热闹的集市，这鱼偷了个虾米，被发现，狂奔，玩命跑，被抓。鱼监狱的夜晚真安静，鱼在铁窗下，望月，内心很挣扎。它发现了生机的诱惑，逃！然后又泅回海面，觉得与其被永远关在监狱，还不如死在海面的狂风骤雨。它回到海面，心中翻涌，以为自己将有一番壮死，结果雨停了，海面寂然不动。（以上是胡说八道）

上面的第一个小泽征尔（师从卡拉扬）版，开头快，后面渐沉稳。

第二个博伊姆版，感觉上比较沉稳，但可能是设备音效的问题，听起来有点隔。

第三个广为人知的卡拉扬-里赫特版。有说法是，明显感受到指挥引领乐队和钢琴较劲，有一种角力感。这就牵扯到一个问题，到底是凸显钢琴，还是强调乐团？这种观念对冲其实就该留着悬念，互相角逐和默契配合都还挺动人的，这个版本最终确实也彼此融成一体了。这大概有点素还真谈无欲“日月争辉”的感觉。有意思。

第四个马泽尔-里赫特版，感觉上比较快，放在这里纯为比较里赫特与别的指挥合作的效果。

第五个卡拉扬-基辛版，感觉上很舒缓，放在这也为比较卡拉扬与别的钢琴演奏家合作的效果。

第六个鲁宾斯坦，也是个经典版本，这里的是历史录音，比较噪，但这种噪的“隔”的古旧感，就和人向往旧时代差不多，虽然理性上知道哪个时代都一样，但感性上却拦不住距离产生美。

最后，我并没有特别被柴一的盛大、宿命感触动，也没联想到生命，只能想到一些细细碎碎的东西。但我觉得这个钢琴要是由一个小小姑娘弹出来，或许就很可爱了。

二、贝多芬E大调钢琴奏鸣曲最急版

推荐试听：Beethoven: Piano Sonata No.30 in E, Op.109 - 2. Prestissimo

链接地址：https://music.163.com/#/song?id=20675086

附加说明：这只是个不足三分钟的奏鸣曲中间的过场。但它的曲式也是奏鸣曲，即标准的显示部，展示部，再现部。也就是说，奏鸣曲中嵌套了一个微型奏鸣曲。这种感觉就像一个长故事，把它的过渡段择出来，也是个可以单独看的故事。

或许是个作文的启发。

题外话，音乐能以逻辑和作文彼此启发的一个可行性在于，它们两者比较相似。都属于非直观的，难以一眼尽收的。这和图像类的不同，上来先有一个大体观念，然后再深入局部。音乐和故事上来都是只能知道一个局部，而且忘了前面的局部，很可能造成对后面的局部、以及整体解读的困难。但由怎样的局部组成？局部更独立？还是让局部之间各自的关联更紧些？这两个选择都挺有意思。

三、K545

推荐试听：Piano Sonata No.16 in C, K.545Sonata facile- 1. Allegro

链接地址：https://music.163.com/#/song?id=667181（内田光子版）

附加说明：对，这是一首莫扎特写给初学者的练习曲。我听到过两个说法：①这是个小学生也不好意思拿去参赛的曲子。②能把简单的音乐处理得正确明朗干净，是很棒的事。

那这一定适宜砚寒清。